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Ho un background in filosofia e un forte interesse nell’investigare il funzionamento della mente umana, in particolare la coscienza e il nostro senso di sé. Le mie indagini sull’identità umana mi hanno collegato al movimento Art & Science nel Regno Unito dalla fine degli anni ’90. Insegno al MA Art & Science presso la Central Saint Martins, Londra dal 2015. Sono interessata all’esperienza vissuta e ho svolto lavori esplorando il sonno, l’infanzia, l’epilessia e la schizofrenia. Il mio lavoro sperimentale sia sulla stampa che sul disegno e sui media basati sul tempo interroga le narrazioni personali, mediche, scientifiche e filosofiche su cui costruiamo la nostra nozione di sé. Nel 2013 ho collaborato con la Parkinson’s Society per realizzare una serie di incisioni Transience stampate direttamente dal tessuto cerebrale umano che sono state esposte al Fitzwilliam Museum nel 2017. Lavorare come artista residente in un contesto medico o accademico è centrale nella mia ricerca nel sé, dandomi accesso a accademici, scienziati, pazienti e operatori sanitari. Un artista che lavora in tali contesti può offrire un ascolto non medico sia ai pazienti che al personale. La mia ricerca sull’esperienza vissuta dell’epilessia ha prodotto tre grandi ritratti monostampa multi-immagine di persone che vivono con l’epilessia che hanno riunito il loro sé personale e quello medico. Sono stati esposti come Susan Aldworth: The Portrait Anatmised alla National Portrait Gallery di Londra nel 2013. Out of the Blue, esposto alla Hatton Galley nel 2020, ha continuato le mie indagini sull’esperienza vissuta. 100 capi di biancheria intima vittoriana sono stati ricamati con le testimonianze di persone che convivono con l’epilessia. Erano sospesi al soffitto in un unico blocco di cento e si muovevano su pulegge programmate per corrispondere agli algoritmi di un cervello epilettico. Durante il lockdown ho lavorato su una serie di disegni che esploravano gli aspetti pubblici e privati del dolore.
Recentemente ho lavorato con un chimico sostenibile dell’Università di Edimburgo su un progetto chiamato Modern Alchemy. L’ambizione dello scienziato è quella di sostituire i metalli costosi con nuovi che creano reazioni nei metalli vili. Lavorando su lastre di acciaio economiche, ho sviluppato un’equivalenza visiva dei suoi esperimenti scientifici e ho catturato momenti di reazione chimica attraverso il processo di incisione.
Attualmente sto lavorando a un progetto sulla migrazione chiamato BELONGINGS – I proven from a Italian migranti background – in risposta alle attuali narrazioni anti-immigrazione. La mia attenzione alla ricerca di asilo è nata pensando alla migrazione di mia nonna dal Nord Italia a Londra esattamente cento anni fa (1924) nel contesto del gran numero di donne che attualmente cercano rifugio dall’Ucraina, dall’Afghanistan e dalla Siria e alla mia angoscia per una la crescente retorica anti-immigrazione di estrema destra che ha portato alle recenti rivolte nel Regno Unito. Ma ogni rifugiato o migrante ha la propria storia da raccontare. Ma nonostante l’evidenza dell’impatto positivo dell’immigrazione sulla vita culturale ed economica nel Regno Unito nel corso dei secoli, provenire da un contesto di migrazione, esilio o rifugiato può avere un impatto sulle opportunità di vita e sul benessere poiché porta ancora con sé stigma e pregiudizio. Ho deciso di raccontare la storia di mia nonna nella speranza che risuoni in molti. Ho la camicia da notte di lino di mia nonna che ho usato insieme a 34 pezzi di abiti antichi per bambini come tele per raccontare, attraverso fotografie di famiglia, parole ricamate e altre tecniche di cucito, questa storia di migrazione. Questa camicia da notte porta già con sé una storia unica poiché è stata tramandata di generazione in generazione e ha viaggiato dall’Italia a Londra. Inoltre, poiché la biancheria da notte è un abbigliamento privato, nascosto alla vista del pubblico, è l’oggetto perfetto per racchiudere questa storia personale individuale.
La mia mostra BELONGINGS inaugura al The Arcade, King’s College, Londra il 3 ottobre 2024.
I have a background in philosophy, and a strong interest in investigating the workings of the human mind, especially consciousness and our sense of self. My investigations into human identity has linked me with the Art & Science movement in the UK since the late 1990s. I have taught on the MA Art & Science at Central Saint Martins, London since 2015. I am interested in the lived experience and have made work exploring sleep, childhood, epilepsy and schizophrenia. My experimental work in both print, drawing and time-based media interrogates the personal, medical, medicated, scientific and philosophical narratives on which we build our notions of self. In 2013 I worked with the Parkinson’s Society to make a suite of etchings Transience printed directly from human brain tissue which were shown at the Fitzwilliam Museum in 2017. Working as an artist-in-residence in a medical or academic setting is central to my research into the self, giving me access to academics, scientists, patients and health professionals. An artist working in such settings can offer a non medical ear to both patients and staff. My research into the lived experience of epilepsy resulted in three large multi-image monoprint portraits of people living with epilepsy which brought together their personal and medical selves. They were shown as Susan Aldworth: The Portrait Anatmised at the National Portrait Gallery, London in 2013. Out of the Blue shown at Hatton Galley in 2020 continued my investigations into the lived experience. 100 pieces of Victorian underwear were embroidered with the testimonies of people living with the epilepsy. They were suspended from the ceiling in a single block of one hundred, and moved on pulleys programmed to correspond to the algorithms an epileptic brain. During lockdown I worked on a series of drawings exploring the public and private aspects of grief.
Recently I have been working with a sustainable chemist at Edinburgh University on a project called Modern Alchemy. The scientist’s ambition is to replace expensive metals by new creating reactions in base metals. Working on inexpensive steel plates, I developed a visual equivalence of her scientific experiments and captured moments of chemical reaction through the etching process.
Currently I am working on a project about migration called BELONGINGS – I come from an Italian migrant background – in response to current anti-immigration narratives. My focus on sanctuary seeking was sparked thinking about my own grandmother’s migration from Northern Italy to London exactly a hundred years ago (1924) in the context of the large number of women currently seeking refuge from Ukraine, Afghanistan and Syria today and my distress about a growing far right anti-immigrant rhetoric resulting in recent rioting in the UK. But each refugee or migrant has their own story to tell. But despite evidence of the positive impact of immigration on cultural and economic life in the UK over centuries, being from a migrant, exile or refugee background can impact on life chances and well-being as it still carries stigma and prejudice.I decided to tell my grandmother’s story in the hope it will resonate with many. I have my grandmother’s linen nightdress which I used alongside 34 pieces of antique baby clothes as canvasses to tell, through family photographs, embroidered words and other sewn techniques, this story of migration. This nightdress already carries a unique history as it has been passed from generation to generation and has travelled from Italy to London. Also, because nightwear is private clothing, hidden away from public view, it is the perfect object to hold this individual personal story.
My exhibition BELONGINGS opens at The Arcade, King’s College, London on 3rd October 2024.